'Chanel-Style' jasjes en couture zélf naaien !
de beste informatie, naaipatronen-reviews,
boekrecensies en producten beoordelingen*
* Non-profit website: eerlijke beoordelingen en persoonlijke teksten
|
Guestwriter: Baudekin Studio
20th-Century Fashion in Detail by Claire Wilcox and Valerie D. Mendes
Dit boek is een verbazingwekkend stukje culturele geschiedenis van de mode in de 20e eeuw. Het toont verschillende constructiedetails van de kledingstukken die in het Victoria & Albert Museum worden getoond. Elk detail heeft een prachtige close-upfoto samen met een beschrijving. De fotografie is verbluffend en de gekozen ontwerpers zijn Chanel, Dior, Sybil Connolly, John Cavanagh, Andre Courreges, John Kloss, Mariano Fortuny, Madame Gres, Lanvin, Molyneux, Paul Poiret, Elsa Schiaparelli en vele anderen. Het boek is onderverdeeld in zeven hoofdstukken, elk gewijd aan een bepaalde techniek: naden, plooien, plooien, plooien, kragen, manchetten, zakken, knopen en kikkers, kralen en appliqués. Het boek geeft geen naai-instructies, maar leidt je door de tijd om te laten zien hoe de smaak veranderde in de modegeschiedenis. Ik hou ervan om te zien hoe de vaardigheid van de naaisters en ambachtslieden bijdraagt aan de prachtige kledingstukken die worden getoond. Mijn favoriete onderdeel van het boek is de kleding van Mariano Fortuny die gespecialiseerd was in geplooide zijde. Zijn prachtige gewaden hadden een zeer eenvoudige constructie, gericht op de rondingen van het lichaam terwijl de stof de natuurlijke contouren volgde. Dit statige vrouwelijke effect was verbluffend. Gaastblog van PaardenColumns  Paardendekens en paardenkleding, zijn al lange tijd de gewoonste zaak van de wereld. Sinds een tijdje kijk je ook niet meer gek om als je een hond met een regenjasje aanziet. Of een warme wollen jas, of een designer jas met grote logo's erop... Waarom toch, die paardendekens? Menig niet-paardenmens zal het zich regelmatig afvragen: waarom zie je toch zoveel paarden met dekens om? Het antwoord is simpel; paarden worden vaak geschoren in de winter om hun vacht dun te houden. Dit is om door te kunnen gaan met de training. Als een paard zijn wintervacht zou dragen, dan is dit als met een bontjas naar de sportschool gaan. Het paard zal het veel te snel warm krijgen, gaan zweten en vervolgens kou vatten zodra de training voorbij is. En in de zomer dienen dekens vaak ter bescherming tegen horzels of ander gespuis. Daarnaast zijn er nog transportdekens, zweetdekens (om een paard snel te laten opdrogen), wedstrijddekens, onderdekens, outdoordekens etc. etc. Maar dat is niet het enige textiel dat paarden dragen. Er zijn ook nog hoofdkappen, dekjes voor onder het zadel, zadelhoezen voor over het zadel, beenbeschermers, vliegenkappen en halsdekens. Honden- en paardenkleding is een enorme branche geworden. Van goedkoop spul tot designer kleding waar je diep voor in je buidel moet tasten. Maar als naaister kun je dit natuurlijk ook allemaal zelf maken! Alles? Bijna alles.  Op deze website zullen wij hier niet te diep op in gaan. Maar wij verwijzen graag naar een paar artikelen die over paarden- en hondenkleding gaan. Welke stoffen heb je nodig? Welke naaipatronen zijn het meest geschikt en natuurlijk hebben we vele tipes & tricks. Misschien heb je nu in de avonden wel tijd over vanwege de corona-maatregelen en de avondklok. Misschien doe je een familielid, vriend, vriendin, nichtje of buurmeisje wel een groot plezier om aan te bieden iets moois voor haar paard of pony te maken. Of misschien vind jouw hond dat het eens tijd wordt voor een goede regenjas! Iedere keer een natte hond in huis is ook niet echt alles. Het hangt natuurlijk wel een beetje van het type hond af, net als paarden; je hebt echte kouwkleumen en je hebt honden die er helemaal niets om geven. Even lekker uitschudden, natuurlijk als de hond al weer binnen is... grrrr..., en droog is ie weer. Hoe dan ook, het is echt even iets anders dan een Chanel-Style jasje maken of een chique jurk. Alhoewel... beginnende naaisters of naaisters met gemiddeld naai-niveau kunnen dit zeker. Het lijkt allemaal moeilijker dan het is. Maar geloof ons: een broek met rits, een blazer of een stretchjurk zijn lastiger om te maken dan een dekentje voor de hond of een grote deken voor een paard ! Maar vooral niet doorvertellen... want het zal een groot cadeau zijn en lijken of je er dágen mee bezig bent geweest!  De artikelen met alle informatie: Succes !
Gastschrijfster: Baudekin Studio  Voor het gemak voor de lezer houden we de termen 'Raw Silk' aan en 'Silk'. 'Raw Silk' is natuurlijk ruwe zijde, maar de term 'Raw Silk' wordt toch steeds meer gebruikt in de naaiwereld. Silk is zijde, maar in deze blog blijven we bij de Engelse benaming. Zijde is de meest luxueuze stof die er is en ondanks dat er verschillende goedkopere alternatieven op de markt komen, gaat er niets boven echte zijde. De Haute couturiers gebruiken vaak bijpassende zijden stoffen in hun collecties en modebloggers verwijzen graag naar deze stoffen, zoals 'Raw Silk'. Dit omdat ze vaak een effen kriskrasweefsel hebben, dat er simpel uitzien en de term 'ruw' ineens in beeld lijkt te komen. Maar er is niets 'ruws' aan deze stoffen, omdat ze een aantal bewerkingsstappen hebben doorlopen om de verfijnde Givenchy-waardige look te krijgen. Wat is 'Raw Silk'? De zijde noil en ruwe zijde worden vaak door elkaar heen gebruikt om te verwijzen naar zijden stof met linnenachtig platbinding en een enigszins 'nubby' textuur. Ik wilde meer weten om het verschil te begrijpen. Internetbronnen leggen uit dat deze twee termen op verschillende manieren worden verwoord. Vandaar de verwarring. De betekenis van 'ruw' is dat het in of bijna in de natuurlijke staat verkeert: niet verwerkt of gezuiverd, met andere woorden, ruwe vezels (Merriam Webster). Daarom verwijst Raw Silk naar zijden garens voordat enige afwerkingsbewerking is uitgevoerd, zoals ontgommen, verven, breken, stomen, persen en glanzen. (Clive Hallett) Denk aan Raw Silk als een van de ingrediënten voor een zachte, gladde en schitterende zijde die je in de winkel koopt. Het is als cacao die in een chocoladereep gaat. Silk Noil, aan de andere kant, wordt geweven van de vezels (noils) die over zijn gebleven na het spinnen van zijde, die al een aantal chemische en fysische processen heeft doorlopen voorafgaand aan het spinnen, zoals het ontgommen. Dus in plaats van deze restanten weg te gooien, worden ze verzameld en geweven tot een stof met een interessante textuur. Dit is een voorbeeld van upcycling van afval in de textielindustrie. Omdat noil-vezels korter en zwakker zijn dan gewone zijdevezels, heeft deze stof niet die karakteristieke glans, hoewel hij nog steeds een heel subtiele glans heeft. De term "Raw Silk" wordt vaak gebruikt om naar zijde noil te verwijzen, omdat het er onbewerkt uitziet met zijn onregelmatige textuur. Maar noil-zijde wordt geverfd, gestoomd en geperst om een resulterende stof te geven die aantrekkelijk is voor modeontwerpers en consumenten.  Wat is Matka-zijde? Matka-zijde is een voorbeeld van zijde noil. Het heeft een nubby textuur die een beetje droog aanvoelt en het heeft een elegant platbinding dat eruitziet als linnen. Het gewicht van de stof varieert van shirtgewicht tot pak wat ook terugkomt in de prijzen. Als je denkt aan iconische zijden pakken van Givenchy, denk je aan deze prachtige stof.  Is tussah zijden stof hetzelfde als tasar zijde? Tussah en tasar-zijde worden vaak door elkaar gebruikt. Ze verschillen alleen echt in geografie omdat de vezels die worden gebruikt om deze zijden garens te spinnen, worden geproduceerd door hetzelfde type wilde zijderupsen. Tussah-zijde uit China wordt geproduceerd door Antheraea pernyi zijderupsen die zich voeden met eikenbladeren en het is een veel voorkomende wilde zijdevariëteit. De soorten Chinese tussahzijde die in couture worden gebruikt, zijn pongee, honan, dupioni en shantung. Omdat tussah gemakkelijk kan worden geverfd, vind je het in veel verschillende kleuren. De Indiase tasarzijde wordt geproduceerd uit wilde Antheraea paphia zijderupsen die zich voeden met verschillende planten. (International Sericultural Commission) Het heeft hetzelfde mooie linnenachtige weefsel als tussah en een soortgelijke ietwat dominante inslag. Natuurlijke kleuren tasarzijde variëren van crème tot verschillende tinten bruin, afhankelijk van het soort voedsel dat de zijderupsen eten. Door de moderne verfmethoden kunnen fabrikanten Tasar-zijde echter in veel verschillende kleuren produceren.  Is ‘peace silk’ een voorbeeld van Raw Silk? Een simpel antwoord is nee. Eri-zijde of endi-zijde wordt geassocieerd met ‘vredeszijde’ omdat de fabrikanten beweren dat de zijderupsen niet worden vernietigd tijdens het maken van zijde. (Clive Hallett). Eri-zijde wordt geproduceerd van Samia Ricini-zijderupsen die zich voeden met castorplanten (het woord ‘eri’ betekent letterlijk castorplant). (Mississipi State University) Ik ben sceptisch over de beweringen van ‘peace silk’, maar ik weet zeker dat er producenten zijn die proberen hun weg te vinden in deze specialiteit. Tot slot nog een paar woorden over de duurste zijde ter wereld, muga zijde Indiase. Muga zijde uit de wilde Antheraea assamensis zijderupsen wordt beschouwd als een van de duurste zijden stoffen, het goud van zijde. Het wordt alleen geproduceerd in de staat Assam in India. ‘Muga’ betekent amberkleurige (bruine) kleur, de kleur van de cocons (WildSilkbase). De natuurlijke kleur van muga-zijde is donker goud, maar het wordt vaak gebleekt en geverfd om felgekleurde stoffen te leveren voor Indiase sari's.  Bibliography Clive Hallett, Amanda Johnston. Fabric for Fashion: The Complete Guide. London: Laurence King Publishing Ltd., 2014. International Sericultural Commission. http://www.inserco.org/en/types_of_silk. n.d. Merriam Webster. https://www.merriam-webster.com/dictionary/raw. n.d. Mississipi State University. https://mississippientomologicalmuseum.org.msstate.edu/AnthroEnt/Textiles/Species/Antheraea_pernyi.html#.Xyx5N4hKjIU. n.d. Silk Mark India. http://www.silkmarkindia.com/blog/?p=167. n.d. WildSilkbase. http://www.cdfd.org.in/wildsilkbase/info_moths.php. n.d. 
Baudekin Studio: Heb je altijd al een mooie rok willen maken, maar weet je niet waar je moet beginnen? In deze video zal ik de eerste stappen laten zien hoe je een rok naait, speciaal voor beginners. Ik zal je laten zien hoe je jezelf kunt meten, als je geen partner hebt om je te helpen.
Dit is de eerste tutorial in mijn serie 'Leren naaien voor beginners'. Heb je altijd al een mooie rok willen maken, maar weet je niet waar je moet beginnen? In deze video zal ik de eerste stap delen. Ik zal je laten zien hoe je jezelf kunt meten, als je geen partner hebt om je te helpen. We behandelen vijf basismetingen: taille voor en achter, heupen voor en achter- en roklengte.
Gastblog  Op zoek naar stoffen voor een naai-project, kijk ik altijd even of de betreffende (online) winkel ook zogenaamde 'ketting' stoffen heeft. Ik vind ze prachtig! Ketting, riemen of kabels Met 'ketting'stofen bedoel ik stoffen die als design een print hebben van kettingen, kabels en/of riemen. Vaak is dit ook gecombineerd met bloemen, franjes of bitten van paardenhoofdstellen. De stof heeft vaak hooguit drie tinten en oogt ondanks het drukke design toch rustig en gebalanceerd. Het bestaat niet uit panelen, wat vak het geval is bij digitaal gedrukte tricot stoffen, maar het patroon herhaald zich wel. Dit is overigens nauwelijks te zien. Kleuren en tinten De kleuren zijn meestal in de basis, zwart, bruin of beige. De tinten zijn vaak op elkaar afgestemd maar kunnen ook felle kleuren bevatten zoals rood of blauw. De tint goud overheerst zodat de stof altijd een luxe uitstraling heeft. Ik vind ze prachtig door de luxe glamour uitstraling en de gelijkenis met 'Hermès'-stijl.  Welke zoektermen kun je het beste gebruiken? Als je de stof zoekt is het vaak lastig want het design heeft niet echt een term. De meeste stoffenwinkels gebruiken verschillende namen. Probeer deze maar eens:
 Wat kun je ervan maken? Van kettingstoffen kun je natuurlijk alles maken wat je wilt, maar let even goed op de stofsoort. Het verschilt nogal wat de stof is. Onderstaand enkele ideeën:
Let er vooral op of de stof een stretch-gehalte heeft of niet en kijk goed op het naaipatroon of dit geadviseerde stoffen zijn. Van restanten stof kun je natuurlijk van alles maken: toilettasjes, brilleetuis, laptophoezen en tassen.  Styling tips: Tenslotte nog enkele styling tips. De stof is vaak druk van design en het is daarom beter om de rest van jouw outfit daarop aan te passen. Je wilt niet dat het allemaal 'over-done' eruit ziet, dat je op een hippy lijkt of er uitziet als een clown. Let daarom op het volgende:
Lees meer: Dressing up of dressing down 
 Conclusie:
Kettingstof is erg mooi en chique maar moeilijk te vinden in online stoffenwinkels. Mocht je een mooie stof spotten: laat ons weten en wij plaatsen de link en eventuele foto's!
Welke naaihulpen heb je nodig als je met naaien begint? Je hoeft niet de duurste naaimachine of luxe stoffen en gadgets te kopen. Met eenvoudige hulpmiddellen kom je al een heel eind. Ook als je al een ervaren naaister bent is deze video van Elena Tran van BaudekinStudio erg interessant. Mischien wordt er wel nét een hulpmiddel genoemd die je nog niet kende...
Ǵoed gereedschap is het halve werk! En dat geldt vooral als naaien jouw hobby is. Onder naald en draad ben je nergens. Maar je kan jouw verzameling langzaam opbouwen. Je hebt niet in éen keer alles nodig. "Wanneer je leert naaien, is het moeilijk om te beslissen welk gereedschap je moet kopen. In deze video deel ik de naaigereedschappen die je nodig hebt om te beginnen met naaien, waar ze voor worden gebruikt en ook enkele geavanceerde gereedschappen die ik in mijn studio gebruik." Hulpmidellen genoemd in de video:
Met dank aan BaudekinStudio ! Gastschrijfster: Elena Tran, BaudekinStudio  Er is weer een jaar verstreken en 2020 was het meest stressvolle jaar voor ons allemaal. Ik ken geen enkele persoon die zich dit jaar op een bepaald moment niet angstig of depressief voelde. Ik kan me niet voorstellen hoe ik met de pandemische blues zou zijn omgegaan als ik mijn naaihobby, die mijn fulltime bedrijf werd, niet had gehad. Als ik naai, vergeet ik alles en iedereen om me heen. Dit is wat de wetenschappers “de flow” noemen. Mijn atelier werd mijn toevluchtsoord, de plek om de zorgen weg te smelten. Waarom is naaien zo goed voor ons? Ik praat hier specifiek over naaien als hobby, maar elke creatieve hobby kan dezelfde positieve effecten hebben. Quilts maken of het verzorgen van huisdieren zijn even zo goed als hobby. Naaien helpt angst en depressie te verminderen Ik kan je eerlijk vertellen dat wanneer ik aan mijn projecten werk, de dagen voorbij vliegen en ik me elke dag gelukkig voel. En ik ben niet de enige die zich zo voelt. Uit een onderzoek onder meer dan 3.500 breisters, gepubliceerd in The British Journal of Occupational Therapy, meldde 81% van de respondenten met een depressie dat ze zich gelukkig voelden na het breien en meer dan de helft dat ze zich 'erg gelukkig' voelden. (Wilson) En heb je ooit iemand zien handwerken? De ervaring is hypnotiserend, dat kan ik je verzekeren. Een andere studie aan de Harvard's Medical School Mind / Body Institute vond een verlaging van de hartslag met 11 slagen per minuut en een daling van de bloeddruk tijdens het breien. (Breien, borduren, naaien, stressvermindering en yoga) Dit is een zeer gunstige fysiologische reactie, vooral voor mensen met hoge bloeddruk. Als deze resultaten niet voldoende waren om u te overtuigen, ontdekten de deelnemers in een andere studie van quilters dat het gebruik van felle kleuren in hun projecten een opbeurend effect had op hun humeur, vooral in de winter. (Emily L. Burt) Iets moois maken in prachtige stoffen en kleuren heeft me altijd geholpen om met extreme stress en winterblues om te gaan.  Naaien is intellectueel stimulerend Naaien behoort tot die intellectueel stimulerende activiteiten, die voortdurend leermogelijkheden bieden. Nadat je hebt geleerd hoe je een rechte rok moet naaien, ga je verder met een andere uitdaging om een plooirok of een rok met godets te maken. En je kunt jezelf voor onbepaalde tijd uitdagen. Blijf gewoon je projecten veranderen om jezelf mentaal gestimuleerd te houden. Iedereen die het opstellen en wijzigen van patronen heeft geprobeerd, is het erover eens dat ze complex denken en probleemoplossing met zich meebrengen. Dit soort activiteiten is het onderwerp van een onderzoek naar neuroplasticiteit van de hersenen (Ackerman). Het idee is dat ons brein voortdurend opnieuw leert en zich gedurende ons leven aanpast. Dat het mogelijk is om de degeneratieve condities van de hersenen te vertragen door onze hersenen, constant uit te dagen voor nieuwe taken. De neurowetenschappers zijn het erover eens dat het voortdurend leren van nieuwe dingen of het starten van een nieuwe hobby, dementie en de ziekte van Alzheimer kan voorkomen. Dat het nooit te laat is om nieuwe dingen te leren.  Naaien is goed voor je zelfvertrouwen Naast het aanleren van uitdagende vaardigheden die de hersenfunctie verbeteren, leidt naaien tot een groot gevoel van voldoening, meer zelfrespect en tevredenheid. Elke keer dat je een nieuw project voltooit, ga je een stap of twee vooruit en vier je de kleine overwinningen. Je voelt je nog beter als andere mensen een compliment geven over je nieuwe zelfgemaakt kleding. En als je kritische pubers vragen of ze je iets voor hun wil maken... dan is het geluk compleet!  Naaien helpt bij het vormen van nieuwe vriendschappen Ik kan je met vertrouwen vertellen dat ik de beste vriendschappen heb gekregen met andere naaisters. Ze zijn eerlijk gezegd de gelukkigste mensen die er zijn. We delen graag en oordelen niet omdat we begrijpen dat naaien een geleidelijk proces is om vaardigheden op te bouwen. Je moet lopen voordat je rent en eenvoudige projecten blijken soms de moeilijkste. In een van de onderzoeken naar quilters meldden de deelnemers dat ze tijdens hun ontmoetingen sterke vriendschappen hadden gesloten en dat lof van anderen het zelfrespect en de motivatie om de projecten af te ronden, vergrootten. (Emily L.Burt) Ik had een soortgelijke ervaring toen ik de naaicursussen bij een plaatselijke universiteit volgde. Onze lessen waren zo ontspannen en positief. Niet alle naaivaardigheden zijn voor iedereen leuk en het is niet nodig te doen alsof naaien altijd leuk is. Ik denk dat ik mijn tornmesje duizend keer moest gebruiken toen ik op school zat. De steun en aanmoediging van gelijkgestemde mensen hielpen me echter om de finish te halen.  Ik hoop dat al deze bewezen voordelen u zullen aanmoedigen om te gaan naaien. U hoeft niet de duurste naaimachine of luxe stoffen en gadgets te kopen. Begin klein en bouw uw vaardigheden geleidelijk op. Zorg voor een goede verlichting en een comfortabele werkplek. Verander uw activiteiten en project vaak om uw interesse gaande te houden. En word lid vooral lid van forums, workshops en naai-communities!
 Dressing Up of Dressing Down hoor je vaak in de mode en de naaiwereld. Maar wat betekent het nu precies? De termen zijn in ieder geval niet letterlijk en de Nederlandse vertaling klopt ook niet helemaal. Je zou kunnen zeggen: gekleed gaan of zo ver mogelijk uitgekleed, maar dit dekt niet helemaal de lading. Dressing up Dressing up of 'gekleed gaan' betekent dat je je best hebt gedaan om zo goed mogelijk voor de dag te komen. Dit staat altijd in relatie tot je activiteiten en presentatie. Wil je je feestelijk en respectvol tonen dan doe je aan 'dressing up'. Voor een concert bijvoorbeeld, maar ook als je naar vrienden gaat voor een etentje. Tijdens gelegenheden als bruiloften, personeelsfeestjes of begrafenissen, is het een ongeschreven regel dat je netjes gekleed aanwezig bent. Dit houdt doorgaans in: geen jeans, sneakers, teenslippers, veel bloot of gescheurde kleding. Tijdens sommige gelegenheden zijn er 'dressingcodes', dan is het dus niet alleen gewenst om bijvoorbeeld in galakleding te komen, maar wordt het min of meer verplicht. Dressing down Dressing down betekent dat je nèt iets onder het niveau gaat zitten als wat de sociale normen van je verwachten. Bijvoorbeeld in een gescheurde jeans naar je werk, of naar je schoonouders. Of teveel bloot of vulgare neon kleding tijdens een herdenking. Je doet dat uit rebellie, om er nonchalant uit te zien of omdat je ergens geen zier om geeft. Dressing down toont weinig respect voor de omgeving of de gelegenheid. Maar het kan ook betekenen dat je het niet bewust doet. Sommige mensen hebben weinig gevoel voor sociale normen of vinden het lastig om aan de eisen te voldoen. In het geval van het laatste is het handig om dit van jezelf te weten. Je zou vooraf kunnen vragen wat er van je wordt verwacht.  De psychologie van dressing-up en dressing down Dressing up en dressing down liggen grotendeels bij jouw persoonlijke smaak en hoe je wilt worden gezien door jouw omgeving. Sommige mensen hebben lol in zich netjes aan te kleden en zich te verzorgen. Altijd en overal. Het zijn mensen die houden van mooie kleding, daar graag geld aan uitgeven of kleding zelf maken en hun creativiteit kent bijna geen grenzen. Hetzelfde geldt voor dressing down. Er zijn ook mensen die altijd en overal kiezen voor comfort. Je zal ze niet gauw met nette schoenen zien lopen en in de zomer zijn teenslippers al meer dan genoeg. Korte broek aan, t-shirt erboven en klaar is kees. Naar de stad om te winkelen, naar je schoonouders, of een personeelsfeest, who cares? Echter, welke effecten bereik je ermee? Hoe kijkt de omgeving naar jou en hoe voel je je zelf? Kleding en jezelf verzorgen is vaak de eerste indruk van iemand. Kleding is communicatie en laat veel van jouzelf zien. Dressing down is wellicht heel relaxed maar is het fijn? Geeft het je positieve bio-feedback? Vaak niet. Het is namelijk niet prettig voor de ander om in een bilspleet te kijken van een afgezakte broek of ingegroeide teennagels te moeten bewonderen. Keuze vrijheid qua kleding en smaak is een goed recht. Wat je er echter mee doet is toch geheel aan jouzelf. Jezelf verzorgen en netjes aankleden wordt over het algemeen meer gewaardeerd door de medemens dan het omgekeerde. En ook al ben je alleen, jezelf goed verzorgen (en kleden) geeft een goed gevoel. Verlies van decorum overkomt zieke en depressieve mensen. Het interesseert hen allemaal niets meer...  Hoe doe je aan 'dressing-up'? Dressing up heeft niets te maken met geld, merkkleding of een overdaad aan accessoires. Het gaat om het totaalplaatje en jouw uitstraling. Dressing up doe je door iets extra's te doen: een horloge om terwijl je een mobiel hebt, die ook prima de tijd aangeeft. Een extra armband en nagellak terwijl je geen receptioniste bent. Een hoedje op, of een sjaal terwijl het niet regent noch winderig is. Een witte blouse onder een jasje in plaats van een t-shirt. Een gestreken blouse in plaats van een t-shirt. Passende sokken en een passende handtas. En vergeet niet de persoonlijke verzorging: een minimum aan make-up zorgt er vaak al voor dat je jezelf ineens stukken beter voelt. "Na een lang ziekenhuisverblijf zag ik er er niet al te best uit. In de laatste dagen voor ontslag, kon ik echter weer mijn handtas pakken en de werkloze make-up spullen eruit halen. Ik begon mij weer - lichtjes - op te maken en een bezoek hielp mij met een manicure. Ik deed weer een blouse aan in plaats van de t-shirts die ik wekenlang had gedragen. Dit bleef niet ongemerkt. Iedere verpleegkundige en arts die mijn kamer binnenkwam, begon te glimlachen en zeiden dat ik er gewéldig uitzag..... Geweldig zag ik er zeker niet uit, maar de intentie was er en het effect op mijn omgeving èn mijzelf waren groter dan ik ooit had verwacht." Dressing up, in donkere tijden In deze corona-crisis is dressing up nauwelijks nog van toepassing. Waarom zouden we? Menig mens kiest voor gemak en comfort. Maar dressing up heeft dus ook te maken met levensvreugde, zelfvertrouwen, eigenwaarde en ambitie. Zoals we al schreven in: Living in a bubble, we leven en werken nu grotendeels digitaal maar we worden wel degelijk gezien. Achter het beeldscherm tijdens Facetime gesprekken, door middel van selfie's voor Instagram of tijdens vergaderingen op Zoom. Een mooie blousje met strik of broche, of een zelfgemaakt Chanel-stijl jasje aan, toont een andere attitude dan een sweater of hoodie met een just-out-of-bed kapsel.  Van een kleedje naar 'gekleed' jasje. Upcycling is een mooie trend! Er zijn meer argumenten om aan dressing down te doen dan aan dressing up. Maar een paar ervan zijn niet terecht. 1. Dressing up kost geld en dat heb ik nu even niet... Je netjes en verzorgd kleden heeft niets te maken met dure merkkleding of gouden accessoires. Het ligt bij jou zelf en mooie kleding kun je zelf (leren) maken. Tips om dit extra zuinig te doen: Zuinig naaien doe je zo! Sterker nog: sneakers, gescheurde jeans en een hoodie met tekst zijn soms duurder dan een eenvoudige blouse en normale broek. 2. Het is te warm om aan 'dressing up' te doen. Het weer kan een argument zijn om al je kleren uit te gooien. T-shirt zonder mouwen aan, een korte broek en teenslippers worden vaak als de ultieme zomer outfit beschouwd. Maar vrouwen in India en Afrika zien er net zo elegant uit, ook al is het daar nog veel heter. In de zomer is gekleed gaan soms zelfs praktisch. Een mooie linnen broek draagt heel fris en een katoenen overhemd zorgt voor meer koelte dan een t-shirt dat aan je lichaam plakt. 3. Als laatste: denk eens aan herinneringen die jij van jouzelf zal hebben of zoals anderen jou ervaren. Hoe ziet jouw fotoboek er later uit? Hoe kijkt de volgende generatie naar jou, die jou op een groepsfoto tijdens een familie aangelegenheid ziet staan? Zien ze jouw als mooi totaalplaatje of als een vrouw die er allemaal niets (meer) om gaf...  Downton Abbey versus hoody's Conclusie: Dressing up zegt heel veel over jou als persoon. Het heeft niets te maken met geld of status maar zegt alles over jouw eigen stijl, smaak en de moeite die je ervoor doet om het beste uit jezelf te halen. Dressing down hoort ook bij het leven en is in deze corona-tijd bijna standaard geworden... Wij pleiten echter voor dressing up. Op deze website vele tips & tricks om niet alleen mooie Chanel-style jasjes te maken maar ook om kleding te recyclen en/of upcyclen. Duurzame tips, tips om zuinig te naaien en tips om af en toe eens even prachtige gala kleding voor jezelf te maken (of voor een ander) of een fantastisch Cosplay-kostuum. Doe je mee?  Geschreven door Paula  De kleuren oker en okergeel verwijzen naar (1) een van de verschillende aardse minerale oxiden van ijzer die in bruin, geel of rood voorkomen en als pigmenten worden gebruikt, en (2) een matig oranjegeel. Oker is een prachtig pigment en heel mooie kleur. Wat is oker? Oker is een natuurlijk kleigrondpigment dat een mengsel is van ijzeroxide en verschillende hoeveelheden klei en zand. Het varieert in kleur van geel tot diep oranje of bruin. Ik gebruik het veel in mijn studio. Het kent verschillende namen: gele oker, gouden oker, bruine oker, Napels oker of verbrande oker, om er maar een paar te noemen. Een echte oertint Oker is een zeer belangrijke vondst voor archeologen. In de prehistorie had dit pigment verschillende functies: het werd gebruikt als zeep, verf, als grafgoed en voor het balsemen van de doden. Het kan zelfs sunblock 50+ zijn geweest, zolang het duurde en niet afschilferde.  Op de beroemde archeologische vindplaats Blombos Cave in Zuid-Afrika werden okerkleurige gereedschapssets gevonden die 100.000 jaar geleden door mensen werden gebruikt voor het maken van verf. Dit is zo lang geleden, 100.000 jaar, dat we ons nauwelijks kunnen voorstellen dat mensen kleurpigmenten gebruiken, maar dat deden ze wel degelijk. Otjize Otjiz is een mengsel van botervet en okerkleurig pigment dat door de Himba-bevolking in Namibië wordt gebruikt om zichzelf te beschermen tegen het barre woestijnklimaat. Voor prehistorische mensen was oker misschien wat Clorox en make-up nu voor ons zijn. Mensen gebruikten het misschien als bodypaint, ook ideaal voor hygiënische doeleinden vanwege waterschaarste. Als het afschilfert, verwijdert het huid en vuil.  Een favoriete kleur! Yellow Pale Ochre maakt deel uit van mijn favoriete standaard kleurenpalet. Het is een veelgebruikt pigment in elk schilderij, dat ik maak met aquarel, gouache of olie. Oker is ook dit seizoen in de mode. Als ik Dille & Kamille binnenloop, een Nederlandse winkel voor woon- en keukenaccessoires, springen okerkleurig textiel en bloempotten in het oog. Oker heeft veel kleuren, het heeft veel functies. Archeologen koppelen het aan onze manier van denken. Toen prehistorische volkeren met kleurverwerking begonnen, vertoonden ze kleurvoorkeuren. Als het ene iets anders vertegenwoordigt, zijn we bezig met symbolisch denken.
We kunnen het onze voorouders niet meer vragen. Maar wat we zeker weten, is dat veel kleuren oker belangrijk voor hen waren. Oker en lifestyle Oker is een constante metgezel in mijn leven omdat ik er de hele tijd met verf werk. En als ik niet schilder, hou ik nog steeds van okerkleuren, vooral tijdens het herfstseizoen. Oker resoneert diep bij velen van ons. Sommigen van ons dragen deze kleur, anderen geven de voorkeur aan plantenpotten met okerkleuren. En anderen gebruiken het voor andere artistieke doeleinden. Interessant is dat hoe meer ik het gebruik en hoe meer ik erover leer, hoe fascinerender dit pigment wordt.  Oker & textiel Over okerkleurig textiel zou je kunnen zeggen dat de natuur met ons communiceert. Alle variaties van oker, van bruin tot geel, associëren we met de natuur, met een organische levensstijl, met ons bewust zijn van de hulpbronnen van de aarde. Geen wonder dat we tegenwoordig meer oker zien, wanneer modehuizen en ontwerpers terugkeren naar biologische stoffen en zachte, natuurlijke texturen. Oker vertelt een heel oud verhaal, een verhaal over het gebruik van aardepigmenten. Neon lijkt voorbij, het communiceerde iets onnatuurlijks. Oker, aan de andere kant, vertelt een heel oud verhaal, een over het gebruik van aardepigmenten. Nu we ons steeds meer bewust zijn van de kostbare hulpbronnen van de aarde en de manier waarop we onze oceanen vervuilen met microplastics die elke keer dat we polyesterweefsels wassen, worden afgestoten, geven we er de voorkeur aan terug te keren naar natuurlijke stoffen, natuurlijk textiel en ook natuurlijke pigmenten. Paula  Gevonden bij Driesenstoffen: Travel Jersey warm oker door: Irina Novgorodskaya  De magie van upcycling: van kleed naar gekleed jasje! Ik hou van creatieve projecten waarbij alles ondersteboven kan worden gehaalt, waardoor je dingen met een nieuwe invalshoek kunt bekijken. Als voorbeeld : een oude deken/vloerkleedje van oma. Ik heb dit kleed geërfd van mijn grootmoeder die er een koffer vol mee had. Ik weet niet van welk materiaal het gemaakt is, maar het voelt erg zacht aan, alsof ze gemaakt zijn van natuurlijke stoffen. Dit is een erfstukwerk van de oude traditionele wever. Ik heb zo'n tapijt in mijn badkamer, en het is zo prettig om op te lopen. Ik hield van de textuur- en kleurencombinaties van dit vloerkleed en ik wilde er altijd iets interessants van maken. En dus besloot ik om er een zomerjas van te maken, zonder voering. Het kleedje ziet eruit alsof het gebleekt is in de felle julizon.  Stap voor stap
Afwerking en verfraaiingen: Gebruik deze stroken om zijnaden, schouder- en mouwnaden af te werken. Als u dit niet doet, zal uw stof gaan rafelen door het soort weefpatroon dat in het vloerkleed wordt gebruikt. Naai vervolgens plooien, zij- en schoudernaden. Pers de plooien. Snijd meer biaisstroken, maar vouw en pers deze niet. Gebruik deze stroken om de randen van voorkant en hals af te werken zoals op onderstaande foto. Neem nog een bias strip; vouw 2 cm aan één kant en pers. Naai de tape over de smeltbare tape aan de voor- en achterkant die je eerder hebt bevestigd om de randen met franjes te stabiliseren. Naai de mouwen en werk de naden af met biaisband. Ik had al een geborduurde bies in gedachten die te recht was en die er niet goed uitzag rond de halsrand. Ik keek in mijn voorraad en vond vooringenomen stukken zilveren stof en bijpassende witte en zilveren kralen. Dus besloot ik om de geborduurde kralenrand voor de nekrand te maken. Knip hiervoor 3,5 cm biaisband uit zilveren stof, vouw de naadtoeslagen naar het midden en pers. Zet de biaisband vast op de halsrand. Pers nogmaals. Geborduurde tape met slipsteek middenvoor en de halsrand. Naai de kralen aan de tape. U kunt een patroon maken om het gemakkelijker te maken. Ik ben blij met het resultaat. Het is tijd om haak- en oogsluitingen aan de voorkant van de jas te bevestigen. Van een kleedje naar een gekleed zomerjasje.... in Chanel-stijl!
 Mijn oma stierf toen ik een jaar of tien was. Ik kan mij niet zoveel herinneren van mijn oma. Ze moet een hele lieve vrouw zijn geweest, én sterk! Haar katholieke gezin was groot en de zoons waren in de meerderheid. Zie die maar eens allemaal onder de duim te houden. Dat lukte haar echter met gemak! Ik denk vaak aan haar. Mijn leven is totaal anders dan dat van haar, behalve een ding: onze creatieve hobby's. Zij borduurde, haakte en breide. Ik maak kleding. En dat is niet de enige reden waarom ik vaak aan haar denk. Het komt voornamelijk doordat ik iets van haar heb, dat ik dagelijks gebruik: haar ooievaarsschaartje! Van oma mochten wij als kleinkinderen iets van haar hebben. Toen ze nog leefde, maar haar einde voelde naderen, vroeg ze ons wat we het liefst wilden. Ik riep als eerste dat ik haar schaartje wilde. Achteraf schaamde ik mij enorm, want het lag altijd naast haar op tafel en zonder haar schaartje en haar borduurwerk kon ik mij haar niet eens voorstellen. Een paar weken later was zij overleden en erfde ik het schaartje. Niemand maakte zich er druk om, want er waren waardevollere spullen te verdelen. Ik moet wel eerlijk bekennen dat ik HAAR schaartje niet intensief gebruik. Ik kocht in de loop van mijn leven meerdere variaties op oma’s ‘ooievaarsschaartje’. Bijvoorbeeld een hele goedkope versie uit China bij de Xenos. Of een iets betere, maar erg lelijke bij een naaiwinkel. En een paar jaar geleden een mooie kwaliteitsversie bij een online naaimachinewinkel. Zodoende kan het antieke schaartje van oma af en toe even de rust krijgen dat het inmiddels verdiend heeft. “Waar is toch dat schaartje van oma gebleven?”, vroeg onlangs een familielid aan mij, terwijl zij een Pinterest-foto mailde met een soortgelijk ooievaarsschaartje erop. Het was al die tijd ergens diep in haar geheugen verstopt geweest en kwam ineens tevoorschijn na het zien van de foto. “Geen flauw idee,” loog ik iets te snel en zei er onmiddellijk achteraan: “Ze zijn gewoon te koop op internet hoor.” Gelukkig kon ik het bestaan van mijn kostbare bezit op tijd ontkennen. Waarom? Tja, omdat ik bang was dat zij het schaartje wilde ‘lenen’ en ik het niet meer zou terugkrijgen. En omdat ik hoop dat mijn dochter of mogelijke kleinkinderen ooit mijn schaartje willen erven en daardoor nog dagelijks aan mij zullen denken. Geen vermogen of juwelen kunnen daar tegenop. Ook al zou ik die namelijk hebben, het zegt allemaal zo weinig over wie je was. Maar dat kleine schaartje, dat is het nou juist! Mijn oma zit daardoor in mijn geheugen gebrand, als lieve, sterke vrouw. Zij was de rust zelve als ze heerlijk zat te borduren met dat schaartje naast haar op tafel…  Een nieuwe trend was zichtbaar tijdens de laatste Paris Fashion Week voorjaar 2020. John Galliano voor 'het huis Maison Margiela' richtte de schijnwerpers op reeds gebruikte stoffen en modeartikelen in zijn haute couture ‘Recicla’ collectie. (Maaier) De focus lag op duurzame mode door upcycling.  John Galliano voor the Maison Margiela Upcycling = oude kleren hergebruiken Mijn generatie herinnert zich nog hoe onze moeders jurken maakten van overgebleven stof, of hoe ze de oude overhemden van hun man repareerden zodat ze bij de zoon pastte als hij groter zou worden. De kleding was waardevol en ze gingen over van oudere broers en zussen naar de jongere. Die waarde van kwaliteitskleding verdween in de loop van de tijd. Het kopen van goedkope seizoenskleding en ze weggooien of naar de kringloopwinkels brengen, loopt nu volledig uit de hand. Door recycling kun je je beter voelen, maar het lost het probleem van groeiende stortplaatsen niet op. Het kopen van minder kleding van betere kwaliteit en het recyclen van oude kleding is juist dé oplossing voor de grote milieuproblemen. Kledingstukken moeten waarde hebben zodat ze niet zo gemakkelijk worden weggegooid. Vintage kleding wordt vaak geassocieerd met waarde en kwaliteit. Vintage betekent niet ouderwets. Onthoudt dat mode constant evolueert en ontwerpers zoeken vaak elegante en tijdloze vintage stukken ter inspiratie. De stijl van de jaren 70 komt bijvoorbeeld duidelijk naar voren in de moderne maxi-jurken. De zomercollectie van Stella McCartney is een levendig voorbeeld van fashion déjà vu. (McCartney)  Stella McCartney Vintage naaipatronen U kunt vintage naaipatronen gebruiken om oude kleding en restanten-stof te hergebruiken en om unieke couture-kledingstukken op maat te maken. De eerste stap bij het maken van een vintage kledingstuk is om je smaak te ontdekken zonder beïnvloed te worden door de laatste modegrillen. Vind je eigen unieke stijl. Zoals de beroemde ontwerper Hubert de Givenchy zei: "Het geheim van elegantie is op jezelf te lijken." (Beyfus) Vintage is een brede categorie en bevat items van 20 tot 100 jaar oud.
Er zijn veel vintage naaipatronen online te koop, bij naaipatronenwinkels en tweedehands op marktplaats of ebay.. Je kunt Givenchy, Dior, Laroche, Alexander McQueen en andere couture-designerpatronen kopen. Het belangrijkste is om op te letten, dat de naaipatronen compleet en in goede staat zijn.  Tips & trics Maak een kopie van het patroon op patroonpapier. Breng geen wijzigingen aan in het oorspronkelijke patroon. Label de gewijzigde stukken duidelijk zodat je niet vergeet wat er veranderd is. Ik bewaar mijn versies van hetzelfde patroon in een aparte envelop met een foto op de voorkant. Bekijk tutorials over hoe je eenvoudige veranderingen aan kan brengen, haal diep adem en probeer het gewoon. Maak een proef-outfit van overgebleven stof of oude lakens om te controleren of ze passen. Naaien met vintage patronen is niet zo ingewikkeld, het is alsof je een modegeschiedenisboek leest met praktische leerervaring. Wanneer ik met vintage patronen naai, kan ik niet wachten om naar de volgende stap te gaan om te zien hoe de ontwerper de uiteindelijke look heeft bereikt. Je kunt bijvoorbeeld klassieke technieken beheersen, zoals het maken van oprolkragen en dolman-stijl mouwen met kruisjes à la Givenchy. De kenmerken van haute couture worden geïllustreerd in de instructies voor vintage patronen, zoals rijgen door constructielijnen en het markeren van inkepingen door draad, altijd rijgen voordat u onder andere naait en afwerkt met de hand. Creëer je eigen stijl Voeg jouw eigen unieke stijl toe aan het vintage ontwerp door bijvoorbeeld knopen toe te voegen. Als jeeen bepaalde visie in gedachten hebt, kunt je online afgeprijsde couturestof-resten vinden. Als alternatief kun je oude kleren uit elkaar halen, die niet langer passen. Of bijvoorbeeld die oude bruidsjruk die al jaren op de zolder hangt. Haal ze uit de opbergzakken en kijk of de stof nog in goede staat is, en je kunt knopen, ritsen, kralen, veter of afsnijdsels gebruiken. Een andere geweldige manier om een couture-kledingstuk te maken, is door je eigen stof te maken door complementaire kleuren aan elkaar te naaien of inzetstukken en applicaties te maken voor een opvallend effect. (Shaeffer) Een schatkamer van couture gaat voor je ogen open. Hergebruikte stoffen en kleding een nieuw leven geven, en jouw eigen vintage kleding te creeëren, zal als resultaat hebben dat je er jarenlang weer opnieuw plezier van hebt!  Bibliography Beyfus, Drusilla. Vogue on Hubert de Givenchy. London: Quadrille Publishing Limited, 2013. Lucioni, Alessandro. https://www.vogue.com/fashion-shows/spring-2020-couture/maison-martin- margiela/slideshow/collection#29. 2019. McCartney, Stella. https://www.stellamccartney.com/ca/stella-mccartney/midi_cod15034082jt.html#dept=main_dresses. n.d. Mower, Sarah. https://www.vogue.com/fashion-shows/spring-2020-couture/maison-martin-margiela.25 September 2019. Shaeffer, Claire B. Couture Sewing Techniques. Newtown: The Taunton Press, 2011.  Over de auteur: Elena Tran, Baudekin Studio, is een Canadese naaister en een ondernemer die met passie Haute couture naait. Na haar carrière als universiteitsbeheerder en wiskundeprofessor, heeft ze haar interesse in naaien voortgezet en een online luxe stoffenwinkel baudekinstudio.ca. opgericht. Zij is voortdurend met haar vak bezig en haar talenten te verbeteren. Tijdens haar opleiding kreeg zij les van de legendarische couture instructeur Angelina di Bello (Montreal, Canada), deed zij een kleermakerijprogramma aan het Mohawk College (Hamilton, Canada) en online handwerkcursussen aan de Royal School of Needlework (Londen, VK).  Misschien heeft u er al een keer van gehoord, of misschien nog nooit. We gaan het hier hebben over een VERZWARINGSDEKEN. En vooral: hoe maak je zelf een verzwaringsdeken? Hoort dit thuis op SewingChanelStyle ? Mmmm.... eigenlijk niet. Maar we doen het toch. Omdat we simpelweg zo enthousiast zijn en dol zijn op lekker slapen. Wat is een verzwaringsdeken? Eerst maar eens even een uitleg waarover we het hebben. Een verzwaringsdeken is een deken die lekker zwaar is. De meeste mensen vinden dit namelijk heerlijk. Niet eens zo zeer vanwege de warmte maar meer het idee om onder iets zwaars te liggen. Dekbedden zijn tegenwoordig zo licht als een veertje, Lekker koel in de zomer, maar toch mis je vaak het gevoel van iets over je heen. Veel mensen missen het gevoel van die zware wollen deken zoals vroeger. Dat had zijn nadelen, maar een voordeel was wel dat je toen sliep als een roosje... Gevoel van geborenheid We gaan er geen wetenschapsrapporten etc. bij halen, maar we laten het bij ervaringsfeiten. Verzwaringsdekens voelen fijn. Niet alleen moeders met overgevoelige of slecht slapende kinderen, zweren erbij, maar velen. Bij navraag in onze directe omgeving blijkt dit echt zo te zijn. Een verzwaringsdeken geeft verborgenheid en sluit goed aan om de slapende mens heen. Er ontstaat door het gewicht meer druk en hierdoor kan men zich beter ontspannen en sneller in slaap vallen. "Een hele diepe slaap", was een opmerking uit onze directe omgeving. Op Internet claimt de verzwaringsdeken zelfs ideaal te zijn voor mensen met autisme, add/adhd, dementie, spasmen, ernstige gedragsproblemen, hyperactiviteit en mensen met ontspanningsproblemen (zoals Huntington en Korsakov). Zelf maken! Verzwaringsdekens zijn echter duur. Dit komt vooral vanwege de materialen die nodig zijn en de nog grote onbekendheid met verzwaringsdekens. En dus, gaan wij er zelf één maken. Een beetje naaister ziet dit tenslotte als een uitdaging en dus: aan de slag! Wat is er nodig voor een verzwaringsdeken:
Een verzwaringsdeken naaien: U knipt (of beter: scheurt) de twee lappen stof in de juiste afmetingen. Maak de deken niet te groot. Dan wordt de deken loodzwaar en erg onhandelbaar. Een afmeting van de lengte van de persoon en de breedt van max. 1.25 meter is al meer dan genoeg. Kinder-verzwaringsdekens zijn zelfs vaak een stuk kleiner. De beiden lappen met de goede kant aan elkaar naaien op de lengtezijden en de onderkant, omkeren, de naden uitstrijken en naaien. De bovenkant laat u open. Nu tekent u met textielkrijt in de lengte van de deken vlakken van 20 cm breed. En in de breedte. De lengte vakken stikt u vast. Hierna vult u de vakken met twee-en een half of drie schepjes granulaatkorrels maximaal. (Afhankelijk of u een echt zware deken wil van rond de 9 kilo, of een minder zware van rond de 5 kilo). U neemt nu de deken aan de bovenkant en schudt de deken goed. De korrels zitten nu beneden in de vakken. Hierna naait u voorzichtig de strook in de breedte. Pas op dat u met de naaimachine niet over een korrel gaat. Dit is niet zo gezond voor de naald... Naai dit alles met de stof aan de linkerkant van de naaimachine en op een grote tafel. Het is erg fijn als de naimachine een extra aanschuif of quilttafel heeft. Dit proces herhaalt u tot u bij de bovenste rij bent. Het wordt steeds lastiger want de deken is inmiddels zwaar en het kan lastig worden met de korrels. Maar geduld is een schone zaak. Werk netjes en langzaam, dit voorkomt frustraties en een huis of naaikamer vol granulaatkorrels... Tenslotte maakt u de bovenkant dicht met een mooi sierranje, of naar binnen gevouwen naaien. Dit geheel aan uzelf. U kunt er ook een flap stof aanlaten als u graag de deken wil kunnen instoppen tussen het matras aan de voetenzijden. Poets tenslotte met een lap katoen even het resterende textielkrijt weg en schudt de deken een paar keer goed op. U ziet, een verzwaringsdeken maken is niet zo heel moeilijk. Het is wel een naaiproject waarbij er netjes gewerkt moet worden, er een hoop geduld nodig, ruimte en materiaal. Maar u zult in ieder geval slapen als nooit tevoren...                      Column: Oma's Ooievaarsschaartje .......................... Ik denk vaak aan haar. Mijn leven is totaal anders dan dat van haar, behalve een ding: onze creatieve hobby's. Zij borduurde, haakte en breide. Ik maak kleding. En dat is niet de enige reden waarom ik vaak aan haar denk. Het komt voornamelijk doordat ik iets van haar heb, dat ik dagelijks gebruik: haar ooievaarsschaartje!
lees meer |
|
