 Wil jij ook eens een blog schrijven over een naaiproject, een geweldig upcycling idee of heb je zelf een Chanel-Style jasje gemaakt en wil je deze graag delen met ons? Laat gerust van je horen.
Ook vragen over naaipatronen, stoffen en naaitoebehoren zijn welkom. Wellicht loop je ergesn tegen aan en kunnen anderen jou helpen. Dit platform is er om elkaar te helpen, zonder commerciële insteek. Graag horen wij jouw verhaal over jouw naaihobby, jouw successen en natuurlijk ook jouw mislukte naaiprojecten, want daar kunnen wij weer van leren! Gastschrijfster: Baudekin Studio  Voor het gemak voor de lezer houden we de termen 'Raw Silk' aan en 'Silk'. 'Raw Silk' is natuurlijk ruwe zijde, maar de term 'Raw Silk' wordt toch steeds meer gebruikt in de naaiwereld. Silk is zijde, maar in deze blog blijven we bij de Engelse benaming. Zijde is de meest luxueuze stof die er is en ondanks dat er verschillende goedkopere alternatieven op de markt komen, gaat er niets boven echte zijde. De Haute couturiers gebruiken vaak bijpassende zijden stoffen in hun collecties en modebloggers verwijzen graag naar deze stoffen, zoals 'Raw Silk'. Dit omdat ze vaak een effen kriskrasweefsel hebben, dat er simpel uitzien en de term 'ruw' ineens in beeld lijkt te komen. Maar er is niets 'ruws' aan deze stoffen, omdat ze een aantal bewerkingsstappen hebben doorlopen om de verfijnde Givenchy-waardige look te krijgen. Wat is 'Raw Silk'? De zijde noil en ruwe zijde worden vaak door elkaar heen gebruikt om te verwijzen naar zijden stof met linnenachtig platbinding en een enigszins 'nubby' textuur. Ik wilde meer weten om het verschil te begrijpen. Internetbronnen leggen uit dat deze twee termen op verschillende manieren worden verwoord. Vandaar de verwarring. De betekenis van 'ruw' is dat het in of bijna in de natuurlijke staat verkeert: niet verwerkt of gezuiverd, met andere woorden, ruwe vezels (Merriam Webster). Daarom verwijst Raw Silk naar zijden garens voordat enige afwerkingsbewerking is uitgevoerd, zoals ontgommen, verven, breken, stomen, persen en glanzen. (Clive Hallett) Denk aan Raw Silk als een van de ingrediënten voor een zachte, gladde en schitterende zijde die je in de winkel koopt. Het is als cacao die in een chocoladereep gaat. Silk Noil, aan de andere kant, wordt geweven van de vezels (noils) die over zijn gebleven na het spinnen van zijde, die al een aantal chemische en fysische processen heeft doorlopen voorafgaand aan het spinnen, zoals het ontgommen. Dus in plaats van deze restanten weg te gooien, worden ze verzameld en geweven tot een stof met een interessante textuur. Dit is een voorbeeld van upcycling van afval in de textielindustrie. Omdat noil-vezels korter en zwakker zijn dan gewone zijdevezels, heeft deze stof niet die karakteristieke glans, hoewel hij nog steeds een heel subtiele glans heeft. De term "Raw Silk" wordt vaak gebruikt om naar zijde noil te verwijzen, omdat het er onbewerkt uitziet met zijn onregelmatige textuur. Maar noil-zijde wordt geverfd, gestoomd en geperst om een resulterende stof te geven die aantrekkelijk is voor modeontwerpers en consumenten.  Wat is Matka-zijde? Matka-zijde is een voorbeeld van zijde noil. Het heeft een nubby textuur die een beetje droog aanvoelt en het heeft een elegant platbinding dat eruitziet als linnen. Het gewicht van de stof varieert van shirtgewicht tot pak wat ook terugkomt in de prijzen. Als je denkt aan iconische zijden pakken van Givenchy, denk je aan deze prachtige stof.  Is tussah zijden stof hetzelfde als tasar zijde? Tussah en tasar-zijde worden vaak door elkaar gebruikt. Ze verschillen alleen echt in geografie omdat de vezels die worden gebruikt om deze zijden garens te spinnen, worden geproduceerd door hetzelfde type wilde zijderupsen. Tussah-zijde uit China wordt geproduceerd door Antheraea pernyi zijderupsen die zich voeden met eikenbladeren en het is een veel voorkomende wilde zijdevariëteit. De soorten Chinese tussahzijde die in couture worden gebruikt, zijn pongee, honan, dupioni en shantung. Omdat tussah gemakkelijk kan worden geverfd, vind je het in veel verschillende kleuren. De Indiase tasarzijde wordt geproduceerd uit wilde Antheraea paphia zijderupsen die zich voeden met verschillende planten. (International Sericultural Commission) Het heeft hetzelfde mooie linnenachtige weefsel als tussah en een soortgelijke ietwat dominante inslag. Natuurlijke kleuren tasarzijde variëren van crème tot verschillende tinten bruin, afhankelijk van het soort voedsel dat de zijderupsen eten. Door de moderne verfmethoden kunnen fabrikanten Tasar-zijde echter in veel verschillende kleuren produceren.  Is ‘peace silk’ een voorbeeld van Raw Silk? Een simpel antwoord is nee. Eri-zijde of endi-zijde wordt geassocieerd met ‘vredeszijde’ omdat de fabrikanten beweren dat de zijderupsen niet worden vernietigd tijdens het maken van zijde. (Clive Hallett). Eri-zijde wordt geproduceerd van Samia Ricini-zijderupsen die zich voeden met castorplanten (het woord ‘eri’ betekent letterlijk castorplant). (Mississipi State University) Ik ben sceptisch over de beweringen van ‘peace silk’, maar ik weet zeker dat er producenten zijn die proberen hun weg te vinden in deze specialiteit. Tot slot nog een paar woorden over de duurste zijde ter wereld, muga zijde Indiase. Muga zijde uit de wilde Antheraea assamensis zijderupsen wordt beschouwd als een van de duurste zijden stoffen, het goud van zijde. Het wordt alleen geproduceerd in de staat Assam in India. ‘Muga’ betekent amberkleurige (bruine) kleur, de kleur van de cocons (WildSilkbase). De natuurlijke kleur van muga-zijde is donker goud, maar het wordt vaak gebleekt en geverfd om felgekleurde stoffen te leveren voor Indiase sari's.  Bibliography Clive Hallett, Amanda Johnston. Fabric for Fashion: The Complete Guide. London: Laurence King Publishing Ltd., 2014. International Sericultural Commission. http://www.inserco.org/en/types_of_silk. n.d. Merriam Webster. https://www.merriam-webster.com/dictionary/raw. n.d. Mississipi State University. https://mississippientomologicalmuseum.org.msstate.edu/AnthroEnt/Textiles/Species/Antheraea_pernyi.html#.Xyx5N4hKjIU. n.d. Silk Mark India. http://www.silkmarkindia.com/blog/?p=167. n.d. WildSilkbase. http://www.cdfd.org.in/wildsilkbase/info_moths.php. n.d.  Gastblog  Op zoek naar stoffen voor een naai-project, kijk ik altijd even of de betreffende (online) winkel ook zogenaamde 'ketting' stoffen heeft. Ik vind ze prachtig! Ketting, riemen of kabels Met 'ketting'stofen bedoel ik stoffen die als design een print hebben van kettingen, kabels en/of riemen. Vaak is dit ook gecombineerd met bloemen, franjes of bitten van paardenhoofdstellen. De stof heeft vaak hooguit drie tinten en oogt ondanks het drukke design toch rustig en gebalanceerd. Het bestaat niet uit panelen, wat vak het geval is bij digitaal gedrukte tricot stoffen, maar het patroon herhaald zich wel. Dit is overigens nauwelijks te zien. Kleuren en tinten De kleuren zijn meestal in de basis, zwart, bruin of beige. De tinten zijn vaak op elkaar afgestemd maar kunnen ook felle kleuren bevatten zoals rood of blauw. De tint goud overheerst zodat de stof altijd een luxe uitstraling heeft. Ik vind ze prachtig door de luxe glamour uitstraling en de gelijkenis met 'Hermès'-stijl.  Welke zoektermen kun je het beste gebruiken? Als je de stof zoekt is het vaak lastig want het design heeft niet echt een term. De meeste stoffenwinkels gebruiken verschillende namen. Probeer deze maar eens:
 Wat kun je ervan maken? Van kettingstoffen kun je natuurlijk alles maken wat je wilt, maar let even goed op de stofsoort. Het verschilt nogal wat de stof is. Onderstaand enkele ideeën:
Let er vooral op of de stof een stretch-gehalte heeft of niet en kijk goed op het naaipatroon of dit geadviseerde stoffen zijn. Van restanten stof kun je natuurlijk van alles maken: toilettasjes, brilleetuis, laptophoezen en tassen.  Styling tips: Tenslotte nog enkele styling tips. De stof is vaak druk van design en het is daarom beter om de rest van jouw outfit daarop aan te passen. Je wilt niet dat het allemaal 'over-done' eruit ziet, dat je op een hippy lijkt of er uitziet als een clown. Let daarom op het volgende:
Lees meer: Dressing up of dressing down 
 Conclusie:
Kettingstof is erg mooi en chique maar moeilijk te vinden in online stoffenwinkels. Mocht je een mooie stof spotten: laat ons weten en wij plaatsen de link en eventuele foto's!  Dressing Up of Dressing Down hoor je vaak in de mode en de naaiwereld. Maar wat betekent het nu precies? De termen zijn in ieder geval niet letterlijk en de Nederlandse vertaling klopt ook niet helemaal. Je zou kunnen zeggen: gekleed gaan of zo ver mogelijk uitgekleed, maar dit dekt niet helemaal de lading. Dressing up Dressing up of 'gekleed gaan' betekent dat je je best hebt gedaan om zo goed mogelijk voor de dag te komen. Dit staat altijd in relatie tot je activiteiten en presentatie. Wil je je feestelijk en respectvol tonen dan doe je aan 'dressing up'. Voor een concert bijvoorbeeld, maar ook als je naar vrienden gaat voor een etentje. Tijdens gelegenheden als bruiloften, personeelsfeestjes of begrafenissen, is het een ongeschreven regel dat je netjes gekleed aanwezig bent. Dit houdt doorgaans in: geen jeans, sneakers, teenslippers, veel bloot of gescheurde kleding. Tijdens sommige gelegenheden zijn er 'dressingcodes', dan is het dus niet alleen gewenst om bijvoorbeeld in galakleding te komen, maar wordt het min of meer verplicht. Dressing down Dressing down betekent dat je nèt iets onder het niveau gaat zitten als wat de sociale normen van je verwachten. Bijvoorbeeld in een gescheurde jeans naar je werk, of naar je schoonouders. Of teveel bloot of vulgare neon kleding tijdens een herdenking. Je doet dat uit rebellie, om er nonchalant uit te zien of omdat je ergens geen zier om geeft. Dressing down toont weinig respect voor de omgeving of de gelegenheid. Maar het kan ook betekenen dat je het niet bewust doet. Sommige mensen hebben weinig gevoel voor sociale normen of vinden het lastig om aan de eisen te voldoen. In het geval van het laatste is het handig om dit van jezelf te weten. Je zou vooraf kunnen vragen wat er van je wordt verwacht.  De psychologie van dressing-up en dressing down Dressing up en dressing down liggen grotendeels bij jouw persoonlijke smaak en hoe je wilt worden gezien door jouw omgeving. Sommige mensen hebben lol in zich netjes aan te kleden en zich te verzorgen. Altijd en overal. Het zijn mensen die houden van mooie kleding, daar graag geld aan uitgeven of kleding zelf maken en hun creativiteit kent bijna geen grenzen. Hetzelfde geldt voor dressing down. Er zijn ook mensen die altijd en overal kiezen voor comfort. Je zal ze niet gauw met nette schoenen zien lopen en in de zomer zijn teenslippers al meer dan genoeg. Korte broek aan, t-shirt erboven en klaar is kees. Naar de stad om te winkelen, naar je schoonouders, of een personeelsfeest, who cares? Echter, welke effecten bereik je ermee? Hoe kijkt de omgeving naar jou en hoe voel je je zelf? Kleding en jezelf verzorgen is vaak de eerste indruk van iemand. Kleding is communicatie en laat veel van jouzelf zien. Dressing down is wellicht heel relaxed maar is het fijn? Geeft het je positieve bio-feedback? Vaak niet. Het is namelijk niet prettig voor de ander om in een bilspleet te kijken van een afgezakte broek of ingegroeide teennagels te moeten bewonderen. Keuze vrijheid qua kleding en smaak is een goed recht. Wat je er echter mee doet is toch geheel aan jouzelf. Jezelf verzorgen en netjes aankleden wordt over het algemeen meer gewaardeerd door de medemens dan het omgekeerde. En ook al ben je alleen, jezelf goed verzorgen (en kleden) geeft een goed gevoel. Verlies van decorum overkomt zieke en depressieve mensen. Het interesseert hen allemaal niets meer...  Hoe doe je aan 'dressing-up'? Dressing up heeft niets te maken met geld, merkkleding of een overdaad aan accessoires. Het gaat om het totaalplaatje en jouw uitstraling. Dressing up doe je door iets extra's te doen: een horloge om terwijl je een mobiel hebt, die ook prima de tijd aangeeft. Een extra armband en nagellak terwijl je geen receptioniste bent. Een hoedje op, of een sjaal terwijl het niet regent noch winderig is. Een witte blouse onder een jasje in plaats van een t-shirt. Een gestreken blouse in plaats van een t-shirt. Passende sokken en een passende handtas. En vergeet niet de persoonlijke verzorging: een minimum aan make-up zorgt er vaak al voor dat je jezelf ineens stukken beter voelt. "Na een lang ziekenhuisverblijf zag ik er er niet al te best uit. In de laatste dagen voor ontslag, kon ik echter weer mijn handtas pakken en de werkloze make-up spullen eruit halen. Ik begon mij weer - lichtjes - op te maken en een bezoek hielp mij met een manicure. Ik deed weer een blouse aan in plaats van de t-shirts die ik wekenlang had gedragen. Dit bleef niet ongemerkt. Iedere verpleegkundige en arts die mijn kamer binnenkwam, begon te glimlachen en zeiden dat ik er gewéldig uitzag..... Geweldig zag ik er zeker niet uit, maar de intentie was er en het effect op mijn omgeving èn mijzelf waren groter dan ik ooit had verwacht." Dressing up, in donkere tijden In deze corona-crisis is dressing up nauwelijks nog van toepassing. Waarom zouden we? Menig mens kiest voor gemak en comfort. Maar dressing up heeft dus ook te maken met levensvreugde, zelfvertrouwen, eigenwaarde en ambitie. Zoals we al schreven in: Living in a bubble, we leven en werken nu grotendeels digitaal maar we worden wel degelijk gezien. Achter het beeldscherm tijdens Facetime gesprekken, door middel van selfie's voor Instagram of tijdens vergaderingen op Zoom. Een mooie blousje met strik of broche, of een zelfgemaakt Chanel-stijl jasje aan, toont een andere attitude dan een sweater of hoodie met een just-out-of-bed kapsel.  Van een kleedje naar 'gekleed' jasje. Upcycling is een mooie trend! Er zijn meer argumenten om aan dressing down te doen dan aan dressing up. Maar een paar ervan zijn niet terecht. 1. Dressing up kost geld en dat heb ik nu even niet... Je netjes en verzorgd kleden heeft niets te maken met dure merkkleding of gouden accessoires. Het ligt bij jou zelf en mooie kleding kun je zelf (leren) maken. Tips om dit extra zuinig te doen: Zuinig naaien doe je zo! Sterker nog: sneakers, gescheurde jeans en een hoodie met tekst zijn soms duurder dan een eenvoudige blouse en normale broek. 2. Het is te warm om aan 'dressing up' te doen. Het weer kan een argument zijn om al je kleren uit te gooien. T-shirt zonder mouwen aan, een korte broek en teenslippers worden vaak als de ultieme zomer outfit beschouwd. Maar vrouwen in India en Afrika zien er net zo elegant uit, ook al is het daar nog veel heter. In de zomer is gekleed gaan soms zelfs praktisch. Een mooie linnen broek draagt heel fris en een katoenen overhemd zorgt voor meer koelte dan een t-shirt dat aan je lichaam plakt. 3. Als laatste: denk eens aan herinneringen die jij van jouzelf zal hebben of zoals anderen jou ervaren. Hoe ziet jouw fotoboek er later uit? Hoe kijkt de volgende generatie naar jou, die jou op een groepsfoto tijdens een familie aangelegenheid ziet staan? Zien ze jouw als mooi totaalplaatje of als een vrouw die er allemaal niets (meer) om gaf...  Downton Abbey versus hoody's Conclusie: Dressing up zegt heel veel over jou als persoon. Het heeft niets te maken met geld of status maar zegt alles over jouw eigen stijl, smaak en de moeite die je ervoor doet om het beste uit jezelf te halen. Dressing down hoort ook bij het leven en is in deze corona-tijd bijna standaard geworden... Wij pleiten echter voor dressing up. Op deze website vele tips & tricks om niet alleen mooie Chanel-style jasjes te maken maar ook om kleding te recyclen en/of upcyclen. Duurzame tips, tips om zuinig te naaien en tips om af en toe eens even prachtige gala kleding voor jezelf te maken (of voor een ander) of een fantastisch Cosplay-kostuum. Doe je mee?  Geschreven door Paula Kuitenbrouwer  De kleuren oker en okergeel verwijzen naar (1) een van de verschillende aardse minerale oxiden van ijzer die in bruin, geel of rood voorkomen en als pigmenten worden gebruikt, en (2) een matig oranjegeel. Oker is een prachtig pigment en heel mooie kleur. Wat is oker? Oker is een natuurlijk kleigrondpigment dat een mengsel is van ijzeroxide en verschillende hoeveelheden klei en zand. Het varieert in kleur van geel tot diep oranje of bruin. Ik gebruik het veel in mijn studio. Het kent verschillende namen: gele oker, gouden oker, bruine oker, Napels oker of verbrande oker, om er maar een paar te noemen. Een echte oertint Oker is een zeer belangrijke vondst voor archeologen. In de prehistorie had dit pigment verschillende functies: het werd gebruikt als zeep, verf, als grafgoed en voor het balsemen van de doden. Het kan zelfs sunblock 50+ zijn geweest, zolang het duurde en niet afschilferde.  Op de beroemde archeologische vindplaats Blombos Cave in Zuid-Afrika werden okerkleurige gereedschapssets gevonden die 100.000 jaar geleden door mensen werden gebruikt voor het maken van verf. Dit is zo lang geleden, 100.000 jaar, dat we ons nauwelijks kunnen voorstellen dat mensen kleurpigmenten gebruiken, maar dat deden ze wel degelijk. Otjize Otjiz is een mengsel van botervet en okerkleurig pigment dat door de Himba-bevolking in Namibië wordt gebruikt om zichzelf te beschermen tegen het barre woestijnklimaat. Voor prehistorische mensen was oker misschien wat Clorox en make-up nu voor ons zijn. Mensen gebruikten het misschien als bodypaint, ook ideaal voor hygiënische doeleinden vanwege waterschaarste. Als het afschilfert, verwijdert het huid en vuil.  Een favoriete kleur! Yellow Pale Ochre maakt deel uit van mijn favoriete standaard kleurenpalet. Het is een veelgebruikt pigment in elk schilderij, dat ik maak met aquarel, gouache of olie. Oker is ook dit seizoen in de mode. Als ik Dille & Kamille binnenloop, een Nederlandse winkel voor woon- en keukenaccessoires, springen okerkleurig textiel en bloempotten in het oog. Oker heeft veel kleuren, het heeft veel functies. Archeologen koppelen het aan onze manier van denken. Toen prehistorische volkeren met kleurverwerking begonnen, vertoonden ze kleurvoorkeuren. Als het ene iets anders vertegenwoordigt, zijn we bezig met symbolisch denken.
We kunnen het onze voorouders niet meer vragen. Maar wat we zeker weten, is dat veel kleuren oker belangrijk voor hen waren. Oker en lifestyle Oker is een constante metgezel in mijn leven omdat ik er de hele tijd met verf werk. En als ik niet schilder, hou ik nog steeds van okerkleuren, vooral tijdens het herfstseizoen. Oker resoneert diep bij velen van ons. Sommigen van ons dragen deze kleur, anderen geven de voorkeur aan plantenpotten met okerkleuren. En anderen gebruiken het voor andere artistieke doeleinden. Interessant is dat hoe meer ik het gebruik en hoe meer ik erover leer, hoe fascinerender dit pigment wordt.  Oker & textiel Over okerkleurig textiel zou je kunnen zeggen dat de natuur met ons communiceert. Alle variaties van oker, van bruin tot geel, associëren we met de natuur, met een organische levensstijl, met ons bewust zijn van de hulpbronnen van de aarde. Geen wonder dat we tegenwoordig meer oker zien, wanneer modehuizen en ontwerpers terugkeren naar biologische stoffen en zachte, natuurlijke texturen. Oker vertelt een heel oud verhaal, een verhaal over het gebruik van aardepigmenten. Neon lijkt voorbij, het communiceerde iets onnatuurlijks. Oker, aan de andere kant, vertelt een heel oud verhaal, een over het gebruik van aardepigmenten. Nu we ons steeds meer bewust zijn van de kostbare hulpbronnen van de aarde en de manier waarop we onze oceanen vervuilen met microplastics die elke keer dat we polyesterweefsels wassen, worden afgestoten, geven we er de voorkeur aan terug te keren naar natuurlijke stoffen, natuurlijk textiel en ook natuurlijke pigmenten. Paula  Gevonden bij Driesenstoffen: Travel Jersey warm oker  Mijn oma stierf toen ik een jaar of tien was. Ik kan mij niet zoveel herinneren van mijn oma. Ze moet een hele lieve vrouw zijn geweest, én sterk! Haar katholieke gezin was groot en de zoons waren in de meerderheid. Zie die maar eens allemaal onder de duim te houden. Dat lukte haar echter met gemak! Ik denk vaak aan haar. Mijn leven is totaal anders dan dat van haar, behalve een ding: onze creatieve hobby's. Zij borduurde, haakte en breide. Ik maak kleding. En dat is niet de enige reden waarom ik vaak aan haar denk. Het komt voornamelijk doordat ik iets van haar heb, dat ik dagelijks gebruik: haar ooievaarsschaartje! Van oma mochten wij als kleinkinderen iets van haar hebben. Toen ze nog leefde, maar haar einde voelde naderen, vroeg ze ons wat we het liefst wilden. Ik riep als eerste dat ik haar schaartje wilde. Achteraf schaamde ik mij enorm, want het lag altijd naast haar op tafel en zonder haar schaartje en haar borduurwerk kon ik mij haar niet eens voorstellen. Een paar weken later was zij overleden en erfde ik het schaartje. Niemand maakte zich er druk om, want er waren waardevollere spullen te verdelen. Ik moet wel eerlijk bekennen dat ik HAAR schaartje niet intensief gebruik. Ik kocht in de loop van mijn leven meerdere variaties op oma’s ‘ooievaarsschaartje’. Bijvoorbeeld een hele goedkope versie uit China bij de Xenos. Of een iets betere, maar erg lelijke bij een naaiwinkel. En een paar jaar geleden een mooie kwaliteitsversie bij een online naaimachinewinkel. Zodoende kan het antieke schaartje van oma af en toe even de rust krijgen dat het inmiddels verdiend heeft. “Waar is toch dat schaartje van oma gebleven?”, vroeg onlangs een familielid aan mij, terwijl zij een Pinterest-foto mailde met een soortgelijk ooievaarsschaartje erop. Het was al die tijd ergens diep in haar geheugen verstopt geweest en kwam ineens tevoorschijn na het zien van de foto. “Geen flauw idee,” loog ik iets te snel en zei er onmiddellijk achteraan: “Ze zijn gewoon te koop op internet hoor.” Gelukkig kon ik het bestaan van mijn kostbare bezit op tijd ontkennen. Waarom? Tja, omdat ik bang was dat zij het schaartje wilde ‘lenen’ en ik het niet meer zou terugkrijgen. En omdat ik hoop dat mijn dochter of mogelijke kleinkinderen ooit mijn schaartje willen erven en daardoor nog dagelijks aan mij zullen denken. Geen vermogen of juwelen kunnen daar tegenop. Ook al zou ik die namelijk hebben, het zegt allemaal zo weinig over wie je was. Maar dat kleine schaartje, dat is het nou juist! Mijn oma zit daardoor in mijn geheugen gebrand, als lieve, sterke vrouw. Zij was de rust zelve als ze heerlijk zat te borduren met dat schaartje naast haar op tafel…  Een nieuwe trend was zichtbaar tijdens de laatste Paris Fashion Week voorjaar 2020. John Galliano voor 'het huis Maison Margiela' richtte de schijnwerpers op reeds gebruikte stoffen en modeartikelen in zijn haute couture ‘Recicla’ collectie. (Maaier) De focus lag op duurzame mode door upcycling.  John Galliano voor the Maison Margiela Upcycling = oude kleren hergebruiken Mijn generatie herinnert zich nog hoe onze moeders jurken maakten van overgebleven stof, of hoe ze de oude overhemden van hun man repareerden zodat ze bij de zoon pastte als hij groter zou worden. De kleding was waardevol en ze gingen over van oudere broers en zussen naar de jongere. Die waarde van kwaliteitskleding verdween in de loop van de tijd. Het kopen van goedkope seizoenskleding en ze weggooien of naar de kringloopwinkels brengen, loopt nu volledig uit de hand. Door recycling kun je je beter voelen, maar het lost het probleem van groeiende stortplaatsen niet op. Het kopen van minder kleding van betere kwaliteit en het recyclen van oude kleding is juist dé oplossing voor de grote milieuproblemen. Kledingstukken moeten waarde hebben zodat ze niet zo gemakkelijk worden weggegooid. Vintage kleding wordt vaak geassocieerd met waarde en kwaliteit. Vintage betekent niet ouderwets. Onthoudt dat mode constant evolueert en ontwerpers zoeken vaak elegante en tijdloze vintage stukken ter inspiratie. De stijl van de jaren 70 komt bijvoorbeeld duidelijk naar voren in de moderne maxi-jurken. De zomercollectie van Stella McCartney is een levendig voorbeeld van fashion déjà vu. (McCartney)  Stella McCartney Vintage naaipatronen U kunt vintage naaipatronen gebruiken om oude kleding en restanten-stof te hergebruiken en om unieke couture-kledingstukken op maat te maken. De eerste stap bij het maken van een vintage kledingstuk is om je smaak te ontdekken zonder beïnvloed te worden door de laatste modegrillen. Vind je eigen unieke stijl. Zoals de beroemde ontwerper Hubert de Givenchy zei: "Het geheim van elegantie is op jezelf te lijken." (Beyfus) Vintage is een brede categorie en bevat items van 20 tot 100 jaar oud.
Er zijn veel vintage naaipatronen online te koop, bij naaipatronenwinkels en tweedehands op marktplaats of ebay.. Je kunt Givenchy, Dior, Laroche, Alexander McQueen en andere couture-designerpatronen kopen. Het belangrijkste is om op te letten, dat de naaipatronen compleet en in goede staat zijn.  Tips & trics Maak een kopie van het patroon op patroonpapier. Breng geen wijzigingen aan in het oorspronkelijke patroon. Label de gewijzigde stukken duidelijk zodat je niet vergeet wat er veranderd is. Ik bewaar mijn versies van hetzelfde patroon in een aparte envelop met een foto op de voorkant. Bekijk tutorials over hoe je eenvoudige veranderingen aan kan brengen, haal diep adem en probeer het gewoon. Maak een proef-outfit van overgebleven stof of oude lakens om te controleren of ze passen. Naaien met vintage patronen is niet zo ingewikkeld, het is alsof je een modegeschiedenisboek leest met praktische leerervaring. Wanneer ik met vintage patronen naai, kan ik niet wachten om naar de volgende stap te gaan om te zien hoe de ontwerper de uiteindelijke look heeft bereikt. Je kunt bijvoorbeeld klassieke technieken beheersen, zoals het maken van oprolkragen en dolman-stijl mouwen met kruisjes à la Givenchy. De kenmerken van haute couture worden geïllustreerd in de instructies voor vintage patronen, zoals rijgen door constructielijnen en het markeren van inkepingen door draad, altijd rijgen voordat u onder andere naait en afwerkt met de hand. Creëer je eigen stijl Voeg jouw eigen unieke stijl toe aan het vintage ontwerp door bijvoorbeeld knopen toe te voegen. Als jeeen bepaalde visie in gedachten hebt, kunt je online afgeprijsde couturestof-resten vinden. Als alternatief kun je oude kleren uit elkaar halen, die niet langer passen. Of bijvoorbeeld die oude bruidsjruk die al jaren op de zolder hangt. Haal ze uit de opbergzakken en kijk of de stof nog in goede staat is, en je kunt knopen, ritsen, kralen, veter of afsnijdsels gebruiken. Een andere geweldige manier om een couture-kledingstuk te maken, is door je eigen stof te maken door complementaire kleuren aan elkaar te naaien of inzetstukken en applicaties te maken voor een opvallend effect. (Shaeffer) Een schatkamer van couture gaat voor je ogen open. Hergebruikte stoffen en kleding een nieuw leven geven, en jouw eigen vintage kleding te creeëren, zal als resultaat hebben dat je er jarenlang weer opnieuw plezier van hebt!  Bibliography Beyfus, Drusilla. Vogue on Hubert de Givenchy. London: Quadrille Publishing Limited, 2013. Lucioni, Alessandro. https://www.vogue.com/fashion-shows/spring-2020-couture/maison-martin- margiela/slideshow/collection#29. 2019. McCartney, Stella. https://www.stellamccartney.com/ca/stella-mccartney/midi_cod15034082jt.html#dept=main_dresses. n.d. Mower, Sarah. https://www.vogue.com/fashion-shows/spring-2020-couture/maison-martin-margiela.25 September 2019. Shaeffer, Claire B. Couture Sewing Techniques. Newtown: The Taunton Press, 2011.  Over de auteur: Elena Tran, Baudekin Studio, is een Canadese naaister en een ondernemer die met passie Haute couture naait. Na haar carrière als universiteitsbeheerder en wiskundeprofessor, heeft ze haar interesse in naaien voortgezet en een online luxe stoffenwinkel baudekinstudio.ca. opgericht. Zij is voortdurend met haar vak bezig en haar talenten te verbeteren. Tijdens haar opleiding kreeg zij les van de legendarische couture instructeur Angelina di Bello (Montreal, Canada), deed zij een kleermakerijprogramma aan het Mohawk College (Hamilton, Canada) en online handwerkcursussen aan de Royal School of Needlework (Londen, VK). Column: Oma's Ooievaarsschaartje .......................... Ik denk vaak aan haar. Mijn leven is totaal anders dan dat van haar, behalve een ding: onze creatieve hobby's. Zij borduurde, haakte en breide. Ik maak kleding. En dat is niet de enige reden waarom ik vaak aan haar denk. Het komt voornamelijk doordat ik iets van haar heb, dat ik dagelijks gebruik: haar ooievaarsschaartje!
lees meer |
Dit is het Nederlandse blog van de Engelstalige website SewingChanelStyle, met als doel: het delen van naaipatronen-reviews, produkten-reviews, boekrecensies en informatie over Chanel-Style en Historische couture.
Marga van der Vet
Categorieën:
All
Archives
August 2026
|
